2024年上海国际电影节的片单既承袭传统，又开拓创新。传统是指新片方面的时效性和话题性。对于中国的电影节，或许没有比6月更黄金的邀片时段。
国内方面，暑期档蓄势待发，国产重磅作品都希望利用上影节的平台宣传预热。国际方面，从前一年8月的威尼斯、9月的纽约和多伦多、10月的釜山和东京一直到当年2月的柏林，这几大国际电影节的话题新作都可供选择。
因此，历届上影节都会充分利用6月的优势，在中外新片方面奉献出国内电影节的最强阵容，今年也不例外。金爵奖主竞赛单元的四部华语电影分别出自50、60、80和90后的代表人物，第五、六代导演和新生代导演如此势均力敌地角逐奖项，实不多见。
外片展映方面则涵盖了2024柏林主竞赛获奖及提名、2024奥斯卡提名、2023威尼斯电影节主竞赛入围、2023釜山及东京电影节入围。日韩影片中更包含多部2024年公映不久和尚未公映的新作，在中国内地只有在上影节才能第一时间看到。
本届上影节的开拓创新则体现在经典电影的选片中。增村保造、布鲁斯·韦伯、杨·史云梅耶、塔维亚尼兄弟在国内影迷中或许不算耳熟能详，但在影史上都享有承前启后的地位。
即使很多默片影迷恐怕也没听说过1914年的丹麦影片《神秘的X》。上影节对影史的精研、对维度的拓展让影迷能涉猎不熟悉的电影领域，实现了影展最重要的使命之一。
研究片单后，我列出了30部我会优先看的片子。其中一半没看过，另一半是看过想重温。如果你还在为抢票优先级绞尽脑汁，想要参考一些别人的功课，希望我这份片单能帮上忙。
首发新作
《刺猬》：顾长卫上一部引起反响的电影还是2011年的《最爱》，葛优也很久没有亮点作品，作家郑执的小说《生吞》网剧改编也难言成功。这一次拍郑执的短篇《仙症》，会是顾长卫、葛优和郑执的翻身仗吗？
《星星在等我们》：张大磊的《平原上的摩西》是我心目中2023年最佳国剧，艺术水准可以跟史上任何作者导演的电视剧掰手腕。本片由毕赣和文牧野监制，故事染上魔幻现实色彩，这三位内地新生代导演的代表能擦出怎样的火花？
《我生活的两个世界》：导演吴美保之前的作品《只在那里发光》斩获日本《电影旬报》年度第一名，《你是好孩子》也入选《电影旬报》年度十佳。这部新片的聋哑人 亲子矛盾题材也很像吴美保擅长的路线。
《冬旅人》：《我的阿勒泰》让新疆成为不少人的梦想之地，但我觉得剧里的新疆太过唯美，少了些真实感。这部新疆本土女导演鲁丹导演、万玛才旦监制的电影，是否能拍出更真实的新疆？
《你的颜色》：导演山田尚子的《平家物语》、《利兹与青鸟》、《声之形》口碑佳，话题度高。这部新片的设定将颜色、情绪、音乐三者用清奇的想象力融汇一体，极简的画风也独树一帜。
《胡阿姨的花园》：城中村、拆迁、底层人、基督教、廉价旅社、抑郁症，这些主题里的任何一个在中国大陆电影中都不多见，但却都出现在潘志琪的纪录片里。
《宇宙缩影》：92岁的亚历山大·克鲁格锐气依旧。这部新作以论文电影的形式聚焦德国的AI医疗项目，融合真实、虚构、动画、历史素材、文本，再现了克鲁格标志性的拼贴风格。这会是他的息影之作吗？
《擅长捉弄的高木同学》：两季同名动画剧集已是爆款，2024年也推出了真人剧集，本片是剧集的后续。导演今泉力哉去年的日剧《千寻小姐》更提升了期待值。
《Kyrie之歌》：岩井俊二新作虽然豆瓣评分不高，但影片是音乐题材，由岩井的老搭档、日本殿堂级音乐制作人小林武史配乐，要在影院音响上才能见真章。
《七层纱》：阿托姆·伊戈杨的上一部作品还要追溯到疫情前的2019年。本片以女歌剧导演执导《莎乐美》切入，通过戏中戏的映射探讨女性议题。
《另一种结局》：导演皮耶罗·梅西纳的长片处女作《等待》叙事细腻从容，镜头意蕴深长。这部新片涉猎《黑镜》式的情感科幻，入围2024柏林主竞赛，能帮助男主盖尔·加西亚·贝纳尔重回巅峰吗？
《死亡乐章》：马蒂亚斯·格拉斯纳凭此片获2024柏林银熊奖最佳剧本，讲述指挥家的古典音乐题材也是我个人所好。
《情如物证》：罗素·克劳和雨果·维文都是我喜欢的演员，本片是他们成为明星前的合作，也荣获了戛纳导演首作奖。
《我是船长》：导演马提欧·加洛尼曾凭《真人秀》获戛纳评审团大奖，但我最喜欢他的犯罪电影《格莫拉》。本片入围2023威尼斯主竞赛、获2024奥斯卡最佳国际影片提名。
《让我们一起迷失》：这部爵士乐大师查特·贝克的传记纪录片是布鲁斯·韦伯最著名的作品。作为图片摄影的巨匠，韦伯电影作品虽不多，但都充满实验创新性。
燃情重温
《查理之国》：洛夫·德·西尔代表作，聚焦澳大利亚原住民与现代城市化的冲突，正剧与喜剧交融，兼具思想性与可看性。
《光荣的愤怒》：曹保平挑战尺度的标签就是源于《光荣的愤怒》，而时至今日，这或许仍是他尺度最大的电影。
《绑架卡拉扬》：多样的类型探索和直面现实的尖锐性是1980年代中国电影的特性，这部黑色喜剧就是融合类型和写实的代表作。在一个趣味十足的故事里，一堵时代剧变中上海的民生风貌。
《女儿王莲香》：这次的4K修复版年初刚在柏林电影节世界首映，且由柏林爱乐成员现场演奏全新创作的配乐。这次上影节也安排了现场配乐，不容错过。
《平步青云》：这不是迈克尔·鲍威尔最好的作品，但是他最富想象力的作品。有多少二战题材能拍成奇幻超现实喜剧且毫不违和，还表达出意识形态反思的深度？
《幸福的黄手帕》：这次展映的两部山田洋次作品都是4K世界首映。《远山的呼唤》在中国名气更大，但入选《电影旬报》20世纪百佳的却是《幸福的黄手帕》。这也是我心目中高仓健的最佳表演之一。
《铁扇公主》：这部1941年的水墨动画现在看依旧毫不过时，甚至在审美上超越绝大多数当代中国动画。期待首次问世的4K修复能将美感还原到纤毫毕现。
《爱丽丝》：如果你想系统领略史云梅耶，要看他所有短片。但如果你只想看长片，可看这部。史上最黑暗扭曲的《爱丽丝漫游奇境记》是什么样子？只会超出你的想象。
《妻之告白》（4K世界首映）：增村保造的电影多以奇情畸恋著称，但本片是偏传统的法庭正剧，情欲纠葛中的扭曲心理暗流涌动。
《攻壳机动队2：无罪》：第2部虽然在赛博朋克类型的革命意义方面比不上首部，但在对人性、生命的反思方面毫不逊色，甚至有所超越。
《长别离》：这部金棕榈获奖作品虽然不如《广岛之恋》有名，但在对杜拉斯剧本的改编方面忠实度更高，真正做到了将杜拉斯文字影像化。
《法国贩毒网》：史上最强追车戏，或许没有之一。那时的拍摄安全保障意识不比现在，真实驾驶的刺激感是电脑特效难以企及的。本片也塑造出影史个性最鲜明的警察形象之一。
《我父我主》：塔维亚尼兄弟唯一的金棕榈电影。与同年代的《木屐树》相似，均承袭意大利新现实主义，但相比《木屐树》的诗化散文，本片更粗砺生猛，从而在人性、成长、亲子关系的反思方面更尖锐深刻。
《最后一笑》：我心目中茂瑙最好的作品。论视听的革命性，或许比不上《日出》和《浮士德》，但故事和人物的深度更佳，埃米尔·雅宁斯也贡献了生涯最好的表演。
《煤气灯下》：如果你想见识英格丽·褒曼的演技，不该看《卡萨布兰卡》，而该看这部。她先用表情和肢体细节将压抑的焦虑恐惧呈现到极致，再于结尾的独白中爆发出撼动人心的感染力。
