11月19日，一场本来应该普通平淡的常规影片路演在成都举办，却意想不到地充满了直率热烈的问答与讨论，演变成一场高峰对话。
这是贾樟柯电影《风流一代》全国路演的第六站。此前，贾樟柯已携影片在北京、武汉、深圳、广州、重庆等多地与观众见面。在成都，影片吸引到大批观众、也有多位学者、艺术家前来观看。观众席中可以看到艺术家徐冰、建筑家刘家琨、编剧易丹、策展人吕澎等人。
令人惊讶的是，放映结束后，成都媒体率先发问，有记者指出：“从戛纳电影节开始，《风流一代》众说纷纭，今天晚上我是带着疑虑来看的，”接着话锋一转，“这是我这些年来在银幕上看过的最大胆、最磊落的中国电影。”此外，他还直接当场向导演火爆提问：“我想问，您是怎么让这部电影出现在中国银幕上的？”
似乎受到第一位直言不讳的发言嘉宾影响，接下来，一众到场的观众对影片的结构、内容、美学进行了全方位的讨论，气氛热烈。以下是《风流一代》成都路演映后部分实录：
“最大胆、最磊落的中国电影”
成都媒体人：我一直从事媒体工作，也一直关注贾导和您的电影，《风流一代》从戛纳（电影节）回来，特别是这几天，议论比较多，也就是众说纷纭。所以今天晚上我是带着疑虑来看的。看完之后更加疑虑，只不过这种疑虑是兴奋的、激动的。尤其是电影的最后一个段落，长达几十分钟，能够这么大胆地把这段生活（疫情）呈现在大银幕上，我个人认为，这是我这些年来在银幕上看过的最大胆、最磊落的中国电影。所以我的疑惑是，你是怎么做到让这部电影出现在中国银幕上的？
贾樟柯：谢谢。你刚才提到了影片的最后部分，怎么说呢，我这二十多年的电影工作其实也遇到过很多的挫折，但我一直在努力地把自己面对现实最真切的声音传达出来。我想，一方面当然时代也在进步，人们的认识、理解也在迭代更新，社会的发展是一个渐变过程；另外一方面，我觉得真情实感就是是我的护身符。你的作品无论触及到什么，包括我们以为会很敏感的东西，但是如果你的创作是发自内心地、用真情实感去感受它、讲述它，人们也会对这种创作持慎重态度，我觉得这种创作态度一直在护佑着我，是我的护身符。
“这么近的当下怎么处理呢？”
刘家琨（建筑家）：看电影的时候有点感慨，有点感伤，我觉得我好像又在看自己的回忆，又在看一个人类学的著作，这个感受是混杂在一起的。
一般来说，很多电影都是人在空间中穿行，但是在这个电影里，我感觉人的真情实感没有变，30年的空间从人的周边穿行而过，有种这种历史的感觉。
我知道处理这么近的一个过去是很困难的，当那个疫情的镜头出现的时候，我都觉得导演有点犯险，因为这么近的当下怎么处理呢？但是贾导这个作品从二三十年前这么拉过来，其实就把这个创作上非常惊险的部分纳入了一个历史性的结构里面，所以接下来我觉得，一切都能从惊险变得放心，我觉得很妥帖。
我在最后一个段落，赵涛戴着口罩表演的那一段，我觉得处理上也是很惊险，但处理得如此闪光，就把一个这么近的当下纳入到一个图像史里面。我觉得真的有点像一个族群史、族群中间的图像史这样一个作品。
“多一点耐心，
进入导演提供的历史语境”
吕澎（策展人）：我看电影不多，但是贾导的《小武》《三峡好人》都看过。（《风流一代》）我非常喜欢。其实刘小东的绘画也（跟贾樟柯的电影）有相似之处，会注重一些细节，但在整个画面上来讲，是非常放松的。
整个片子虽然是一个史诗，但更像一个历史的心理状态。我们很难在两个小时里面了解历史的所有的细节，但是一个好的作品，它能让我们感受到哪怕是三十年、五十年，一路下来的历史状态、心理状态。我们又是走过来的这一代，所以感觉非常地贴近那个状态、贴近真实。
从这个意义上讲，不同时代的、不同年龄的观众，也许他们的趣味、他们所欣赏的所谓的艺术是不一样的，但是我真的建议，80后、90后、甚至是00后来看看这部电影。先不要着急，不要用自己的趣味审美、习惯，包括自己的生活语境，去发现（自己）和这个电影的不同；而是多一点耐心，进入到导演在这个电影给我们提供的历史语境里，在这个历史语境当中，去感受哪怕是前一代人、前两代人的心理状态。而对更年轻的观众来说，了解到这样的心理状态，它会有这样的帮助，就是了解为什么你今天是这个样子。
最后的段落里关于疫情的这一块，我也是纳闷，为什么这一块能通过？
这一块为什么能被保留？
电影这么二十几年讲下来，你会理解
（答案）就是：
这就是生活。
