《穿过月亮的旅行》翻不了国产爱情片的身

影片故事聚焦于上世纪九十年代一对分居两地的民工夫妻，在鲜活刻画了一对三十年前底层夫妻的形象的同时，也通过主人公的遭遇映射九十年代中国社会的剧烈变化。

但我们注意到，《穿过月亮的旅行》的实际完成度却并不像宣传中那样生猛。或是为了中和过分强烈的现实题材气质，影片中着重保留了一些传统爱情片中常用的甜元素——这也成为了该片为数不多的短视频出圈物料桥段。

一个本不传统爱情片的文本，无论如何加工都很难变成观众们期望中的那样。既没有挥洒的狗血和疼痛的青春，也没有足够扎心的现实生活和甜甜的爱情，这样一部《穿过月亮的旅行》，很难让观众从中汲取到足量情感共振，影片自然也就失去了能够发酵破圈的核心抓手。

当然平心而论，影响这部影片的因素可能还有很多。

一方面，影片片名《穿过月亮的旅行》虽做到了忠于原著，却存在着文艺性大于情绪传达的问题，作为一部商业爱情片，这个片名着实不够直白。另一方面，两位性张力不足的主演在这部影片中产生的“化学反应”也屈指可数，让短视频宣发主场都有了些无计可施的无力感。

回到市场层面来看，最近几年来很多国产爱情片投机创作，内容严重同质化且缺乏应有品质，其中不乏虚假营销项目，持续消耗着爱情类型的信誉。面对观影决策愈发谨慎的观众，爱情片的吸引力已经不可同日而语，《穿过月亮的旅行》不过是被迫接受观众背离的承受者之一。

而这些原因共同导致了《穿过月亮的旅行》不尽人意的映前热度表现，最终在开局票房不利后一路平淡走至档期结尾。

国产爱情片

“极致”不可或缺

没有在创作上停留在舒适区重走前人老路，也没有过分虚假宣传，甚至在影片品质上也拥有足够的市场竞争力，可偏偏《穿过月亮的旅行》还是砸在了五一档。

而这部影片的表现失利也不由得再次印证了情绪价值对于一部商业爱情片的重要性。

爱情片作为一种在固定受众中具备刚需属性的类型，拥有一套独有的生存法则。依托于强烈的情感属性，这种类型在情侣观众以及年轻女性受众等群体中有较强吸引力。

一部成功的爱情片往往能够在情绪上具备某种极致性。

首先是内容上的极致。

客观来说，很多被网友称为烂片的高票房爱情片之所以依然被观众们选择，全靠着这点“金刚钻”。

当年在冷档期大杀四方的台湾批片《比悲伤更悲伤的故事》，仅靠着情绪十足的片名就引来无数观众青睐，加上剧情上的经典绝症催泪小连招，票房直接干到近十亿。

而在20年七夕档上映的《我在时间尽头等你》也是深谙纯爱之道的影片。即便是老套的时间穿越设定，有了无穷无尽的煽情，照样能戳中观众的泪点。

别会错意，催泪可不是爱情片的必选项。古早狗血玛丽苏气质点满的《喜宝》凭着一句“如果没有爱，有钱也是好的”照样也能吸引一群怀着猎奇心理慕名而来的观众。下沉属性十足的《前任》系列，也是靠着精准的内容选题获得小镇观众青睐，金句、金曲层出不穷。

无论是恋爱、结婚、分手亦或是生死别离，选题并不绝对，但极致不可或缺。

其次，宣发层面的极致仪式感，亦能为影片带来事半功倍的加成。

大到情人节、七夕、跨年档这种特殊档期，小到“1314”、“520”这类特殊场时段，只要市场需求仍然存在，套路屡试不爽。

当然，业内最有名的案例还得是《地球最后的夜晚》那场轰轰烈烈的“一吻跨年”。依靠着精准毒辣的仪式感营销策划，让这部文艺片披上了商业爱情片的皮，成为至今后无来者的“诈骗营销”绝唱。

去年跨年档《一闪一闪亮星星》的特殊下雪场策划也是近两年少有的创新之举，引发了一场全国观众奔赴下雪场的特殊跨年派对。某种程度上说，也正是极致仪式感，赋予了影片更强的情绪属性，最终助力影片成为现象级项目。

至此反观《穿过月亮的旅行》，没有被市场选择的原因也变得更加明晰。

按照《穿过月亮的旅行》的阵容和品质，或许这部影片是有机会获得更好市场表现的。但现在观众没有选择这部影片，依旧在情理之中。

爱情片修好内功提升品质固然是行业长期以来的共同目标，但在大跨步突破现状之前，也别忘了照顾当下观众的情绪需求。毕竟，这才是爱情片能够在商业市场上长久生存的根本所在。